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Sobre
el autor
La entrevista me la hago yo mismo.
Entonces, la cosa es mas o menos así.
Será corta para que halla más espacio
para los cuentos y los poemas, a poca
gente le interesan los datos biográficos
de la gente. Menos de alguien que
escribe como habla Martín Vargas.
Lo otro es que ni siquiera es una
entrevista, no hace falta preguntarme
cosas, he vivido conmigo toda la vida.
El joven acá se llama Sebastián Villegas
pero le dicen ville y ahora último
se le está conociendo como Kanalla
pero no lo comenten con los demás,
es secreto.
Nace un día sábado de un año
bisiesto
y todavía no muere, estudia en el colegio
casi siempre sentado.
En la cosa poética y literaria este joven
ha realizado talleres con Paz Molina y
Mauricio Redoles (también casi siempre sentado).
Hizo estos talleres cuando todavía ocupaba
el incomodo uniforme escolar. Es en esos
tiempos del colegio también se deforma
como poeta con el profesor José Miguel Ruiz
en el electivo de literatura.
Por allá por el año 2001, ya sin uniforme,
comienza a formar parte de la compañía
de poesía Dos Lunas Llenas con recitales
cada noche de luna llena en las faldas
del cerro Huelen (Santa Lucía)
http://www.lanzadera.com/lasdoslunasllenas.
A estos recitales en el cerro se le suman
numerosas participaciones en diferentes
eventos literarios en poblaciones,
fiestas de la cultura y varios etcéteras
más.
Es con este grupo que publican la
“antología de la Compañía
de Poesía de las
Dos Lunas Llenas”, título al cual
siempre se opuso, pero no hubo quórum
para cambiarlo por otro más interesante
(editado por la editorial Apostrofes 2004).
En diciembre del 2004 sale al aire la
rocanrol ediciones, proyecto editorial
al cual se adhiere el ville y saca las
“canciones para robarle a los niños”.
La rocanrol ediciones, un subgrupo de la
Cía. de poesía de las dos lunas llenas.
Se publican también, “rayo” de
Lobo Collinao,
“el cementerio de mis amigos” de
Ghost Ryder Genovesio, “Noval” de un
taliván.
“el infierno blanco”de Andrés
Florit y
“antídoto” de Manuel Llancao.
Para hacerla corta, estas mismas personas
de los grupos mencionados continúan
con recitales de poesía arguyendo
la importancia oral de la misma, y el lugar
que los acoge ahora es la Picá de Luchito
ubicada en Monjitas 478, frente al metro
Bellas Artes.
En este sótano lleno de humo de cigarro
y otras, se reúnen cada dos miércoles
para jugar a la radio “nadie sabe lo que es,
hasta que vá”, la famosa Radio Manini,
también ville se opone al nombre del programa
pero no lo pescan. Somos la gloriosa segunda
o tercera división de la poesía joven
chilena,
desdeñamos los recitales de poesía
ordenaditos.
Todo poema sabe mejor bien enjuagado.
Las bibliotecas en silencio están bien,
pero no gracias, aunque si salen invitaciones,
igual, no nos vamos a poner pelotas pero
tampoco a acostumbrarnos, alguno se dicen
robacionistas, pero a quien le importa como
se dicen un grupo de borrachos.
Aparte de la obra publicada, este cronopio
tiene un par de kilos de papeles inéditos
que se conocen mayormente a través
del oído en recitales emborrachados o
en bares sobrios o simplemente no se conocen.
La idea desde ahora eso si es sacar
un libro cada año ( se aceptan invitaciones
de editoriales grandes y lucrativas) así
que
atentos por ahí a lo que pueda salir.
A modo de análisis crítico de la obra
de Mi,
pues nada. Lo único para decir al respecto
es
que humor es amor con falta de ortografía
y que el silencio no existe pese a que
lo deseemos a cada rato.
Por Sebastián Villegas
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Poesía  |
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"La naturaleza es muy sola. No necesita
de los hombres. Se basta a sí misma. Por
eso me he alejado de ella porque creo que los hombres
tienen que ver con los hombres. Los hombres conocen
lo que es el compromiso, el amor, la entrega, el
trabajo. La naturaleza es el kindergarten del hombre.
Y después es muy difícil volver a
ella porque eso aleja nuevamente de los hombres.
Sin embargo, tengo nostalgia de ella.”
Adolfo
Couve.
Pintor y escritor chileno. Nació en Valparaíso
el 28 de marzo de 1940. Realizó sus estudios
primarios y secundarios en el colegio San Ignacio
y sus estudios artísticos en la Escuela
de Bellas Artes de la Universidad de Chile, donde
fue discípulo de Pablo Burchard. Además,
realizó estudios en l’Ecole des Beaux
Arts de París (1962-1963) y en The Arts
Student League en Nueva York.
El
Profesor
Adolfo
Couve fue un importante profesor de Historia del
Arte y de Estética en la Facultad de Artes
de la Universidad de Chile, que se desempeñó
en ese cargo por muchos años, logrando,
con el enérgico discurso de sus cátedras,
marcar sustancialmente a varias generaciones de
artistas e historiadores del arte. Sus clases,
cortas pero intensas, versaban sobre las cualidades
transformadoras de la obra de Cézanne,
el manifiesto sobre el claroscuro que es 'La Ronda
Nocturna' de Rembrandt o la maravilla pictórica
de alta complejidad barroca de 'Las Meninas',
de Velázquez.
El
Pintor
Couve
se desarrolló como pintor intimista, como
un realista nostálgico, cercano al naturalismo.
“El pintor realista no copia la realidad,
sino que la traduce con una actitud mística,
absolutamente conciente de la muerte y con una
necesidad de aferrarse a lo que ve.”
A través de sus paisajes, retratos, naturalezas
muertas y figuras humanas, el artista buscó
captar el momento fugaz, el instante, utilizando
un lenguaje plástico muy natural, un expresionismo
sensorial que se nutrió de la relación
absolutamente directa con el objeto o tema de
la obra.
El pintor no utilizaba su imaginación para
crear las escenas de sus cuadros, siempre prefirió
trabajar a partir de un referente real concreto;
aunque su estilo de tratar estos objetos es aparentemente
negligente, pues todo es insinuado como si se
tratara de un boceto, lo que realmente sucede
es que el pintor no insiste en la representación:
le bastan su certeza y sutileza.
El
escritor
A
pesar del reconocido talento plástico del
artista, desde 1971 hasta 1983, abandonó
la pintura para dedicarse a la literatura y transformarse
en escritor. A partir de 1983 retomó nuevamente
la pintura, pero sin dejar de lado las letras,
de modo que desarrolló ambas actividades.
Como escritor perteneció a la Generación
del 68 junto a Skármeta, Wacquez y Carlos
Cerda, entre otros.
Su segundo libro lo tituló "En los
desórdenes de Junio" porque muchos
de los cuentos los escribió en junio de
1968 cuando se discutía la reforma de la
Universidad, en medio de las asambleas "donde
se consultaba a las bases" y donde todos
gritaban por su lado.
"Es un libro muy denso. Hay muchas cosas
que no publiqué para no engrosarlo más.
Para que no cansara. Para que fuera posible leerlo
en este mundo de hoy. Creo que el nuevo tiempo
hay que tenerlo presente. Un gran escrito no se
puede leer, por eso hay que decir sólo
las cosas "posibles" para que sea realmente
útil.”
En
el área de la literatura publicó
los siguientes títulos:
Alamiro (1965);
En los desordenes de junio (1974);
El Picadero (1974);
Tren de cuerda (1976);
La Lección de pintura (1979);
El Pasaje (1989);
La copia de yeso (1989);
El cumpleaños del Sr. Belande (1991); Balneario
(1993);
La comedia del arte (1995);
Cuarteto de infancia (1997).
Por Lucho Falucho
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